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Marta Mestre

 

Marta Mestre [Portugal, 1981]

Vive e trabalha no Rio de Janeiro onde é curadora assistente no MAM-Rio. Graduada em História da Arte, possui mestrado em Cultura e Comunicação/ Museologia. Coordenou e programou o Centro de Artes de Sines [Portugal, 2005-2008]. Faz crítica de arte e publicou nas revistas Arte y Parte, Dardo, Raw Art, Arte Capital, Concinittas e Kaleidoscope. Faz curadoria de exposições (seleção): A SITUAÇÃO ESTÁ TENSA MAS SOB CONTROLO [Artecontempo, Lisboa, 2005]; ESTADO DE ATENÇÃO, [Casa da Cerca, Almada, 2010]; TERCEIRA METADE [MAM-Rio, 2011], SE TUDO É HUMANO, TUDO É PERIGOSO [SPArte, SP, 2012], ARQUIVO ABERTO [Centro Sérgio Porto, Rio de Janeiro, 2012], O CORDEL DA ARTE CONTEMPORANEA BRASILEIRA, de Kristofer Paetau [Centro Sérgio Porto, Rio de Janeiro, 2012]. É uma das editoras de IMAGO/YMAGO, projeto que publica J. Rancière, Didi-Huberman, V. Stoichita, H. Belting, Aby Warburg, e co-fundadora de BUALA, site sobre culturas contemporâneas africanas. 

Beatriz Lemos [Rio de Janeiro, RJ, 1981]

Licenciada em História da Arte pela UERJ e mestra em História Social da Cultura PUC-RJ. Dedica-se à curadoria e pesquisa voltada para as artes visuais contemporâneas e seus desdobramentos em redes. Integra a equipe de coordenação do Programa de Residência Terra UNA e articula projetos de intercâmbios entre cenas de arte na América Latina, participando de residências e idealizando exposições no Brasil e exterior. É editora do selo de publicações de arte Recortes, co-editora da Revista de Arte Elástica e idealizadora do projeto Lastro – Intercâmbios Livres em arte. Atua como professora em cursos livres de arte e curadoria.

Fernando Boppré

Fernando Boppré [Florianópolis, SC, 1983]

Crítico e curador independente. Bacharel e licenciado em História pela Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), mestre em História Cultural pelo Programa de Pós-Graduação em História da UFSC. Foi diretor técnico da Fundação Hassis (2004-2005) e, em seguida, diretor do Museu Hassis (2006-2007). Foi presidente do Fundo Municipal de Cinema de Florianópolis (2010-2011). Autor da coluna Penso, do jornal Diário Catarinense. Foi curador, Chefe de Serviço e Diretor Substituto do Museu Victor Meirelles/IBRAM/MinC (2007-2013). Foi professor do curso de Museologia da Universidade Barriga Verde (2011-2012). Mantém o blog Arte por Extenso (www.fernandoboppre.net/blog). Assessor de curadorias para o SESC - Santa Catarina. Membro da Comissão de Patrimônio Imaterial do município de Florianópolis. Curador das seguintes exposições: “Adeus ao cinza social”, exposição urbana coletiva na cidade de Chapecó, 2013; “Biblioteca Errante”, individual de Márcia Cardeal, SESC-Brusque, 2013; “A cada peça um universo: a construção de uma coleção de arte”, Museu Victor Meirelles, 2012; “O universo onírico de Jandira Lorenz”, exposição individual itinerante do SESC-SC, 2012-2016; “Barroco Bruto” (em parceria com Ylmar Corrêa), individual de Eli Heil, Fundação Cultural Badesc, Florianópolis, 2012; “Mar... que Falta” (em parceria com Vanessa Schultz), exposição coletiva ao ar livre, Museu Victor Meirelles, 2012; “Viagem em torno do Museu”, coleção do Museu Victor Meirelles, 2012; “Simpatia - Diego de los Campos”, exposição individual itinerante do SESC-SC, 2012-2016; “O rio, eu rio”, exposição coletiva, SESC-Blumenau, 2011; “Bastidor”, exposição coletiva, SESC-Criciúma, 2011; “Chifre coberto de carne”, exposição coletiva em homenagem a Valêncio Xavier, Memorial Meyer Filho, Florianópolis, 2011; “Tudo que é vivo incomoda”, exposição coletiva, SESC-Joinville, 2010; “Paiol OU o vazio é perfeito para as hienas”, exposição coletiva, SESC-Tubarão, 2010; “Asp sem verniz”, exposição individual de Carlos Asp, Fundação Cultural Badesc, 2008; “Horizontais” (em parceria com Ana Lúcia Vilela), exposição individual de Hassis, Museu Hassis, Florianópolis, 2006.

Kamilla Nunes [Florianópolis, 1988]

É curadora independente. Graduou-se em Artes Plásticas pelo Centro de Artes da Universidade do Estado de Santa Catarina (CEART/UDESC). Foi curadora do programa de exposições do Memorial Meyer Filho de 2007 a 2011. Entre suas últimas curadorias, encontra-se a participação na equipe da Bienal Internacional de Curitiba [Prêmio Jovens Curadores, PR, 2013]; “Sumidouro” [Laboratório Curatorial da SP-Arte, coordenado por Adriano Pedrosa, SP, 2012]; “A extensão das coisas” [Memorial Meyer Filho, SC, 2011]; “Faça algo errado, e diga que fui eu que mandei fazer”, [Galeria VK/SESC Joinville, SC, 2011]; “Ó lhó lhó” [Sessão Corredor do Ateliê 397, SP, 2011]. Organizou os livros “Exercício de imaginação: Meyer Filho” e “Memorial Meyer Filho”. É autora, junto à Clara Fernandes, do livro “LUME: Clara Fernandes”. Participou como curadora da residência “TAC Terra Una” [Minas Gerais, 2013] e da residência editorial da “Revista Tatuí”, nº 10 [Olinda, 2010]. 

Kamilla Nunes

 

Maria Montero [São Paulo, 1975]

Maria Montero nasceu e vive em São Paulo. Produtora cultural e curadora independente. Diploma em Arts Psycotherapy na Goldsmith College em Londres. Atualmente cursando Arte: História, Crítica e Curadoria na PUC-SP. Foi coordenadora na versão brasileira do evento multimídia Sonar Dia no  Instituto Tomie Ohtake. Foi curadora do Galpão House of Erika Palomino onde apresentou diversas mostras de artistas contemporâneos. Em 2009 coordenou o projeto de residência RBHA em São Paulo.

Júlio Martins
Paulo Miyada

Paulo Miyada [São Paulo, 1985]

Arquiteto e urbanista pela FAU-USP, onde realizou seu mestrado na área de História e Fundamentos da Arquitetura e Urbanismo. Atualmente coordena o Núcleo de Pesquisa e Curadoria do Instituto Tomie Ohtake e compõe a equipe curatorial do programa Rumos do Itaú Cultural 2011-13. Trabalhou como assistente de curadoria da 29a Bienal de São Paulo, como curador das exposições coletivas "Em Direto" (novembro de 2011) e "É Preciso Confrontar as Imagens Vagas com os Gestos Claros" (setembro de 2012), ambas na Oficina Cultural Oswald de Andrade, além de outras exposições que incluem a seção brasileira de "Beuys e bem além – Ensinar como Arte" (com Agnaldo Farias, no Instituto Tomie Ohtake, 2011), "Exposição" de Theo Craveiro (Galeria Mendes Wood, 2012), "Outras coisas visíveis sobre papel" (Galeria Leme, 2012), "Tomie Ohtake: Correspondências" e "Estranhamente Familiar" (Instituto Tomie Ohtake, fevereiro e março de 2013). Foi membro de juri do comitê de seleção das residências do JA.CA. (Jardim Canadá Centro de Arte e Tecnologia, 2012) e da Casa Tomada (2011), além do processo de pré-seleção da Temporada de Projetos 2012 do Paço das Artes, salão UNAMA pequenos formatos (Belém, 2012), entre outros. Colaborou com o livro "Logo depois da vírgula - Livro de Geo-Grafia", de Mattia Denisse (Portugal, 2011) e publicou ensaio crítico na revista Elástica n.2 (2012). Desde 2011 dá aulas junto com Pedro França em cursos livres no Instituto Tomie Ohtake, já participou de edições do projeto Dynamic Encounters de Charles Watson e realizou palestras no projeto Entre, dos irmãos Guimarães, na Faculdade Dulcina de Moraes em Brasília, no Palácio das Artes em Belo Horizonte, entre outras.

Gabriela Motta

Gabriela Kremer Motta [Pelotas - RS, 1975].

É curadora, crítica e pesquisadora em artes visuais.

Atualmente desenvolve pesquisa de doutorado na ECA – USP sobre os artistas Nelson Felix e Nuno Ramos. Integrou, como curadora, a equipe do programa Rumos Itaú Artes Visuais 2011/2013. Em 2012 desenvolveu projetos com as instituições MAC – USP, MAC Niterói e Fundação Iberê Camargo. Em 2010 foi contemplada com a Bolsa Funarte de Estímulo à Produção Crítica em Artes Visuais. De 2008 à 2010, fez parte do grupo de críticos do Centro Cultural São Paulo. Como curadora realizou as exposições Fio do Abismo (Belém, 2012); 41a Coletiva de Joinville (Joinville, 2011); Era Uma Vez um Desenho (Porto Alegre, 2010); Convivência Espacial ( Recife e Porto Alegre, 2010); O Corpo das Coisas (Jaraguá do Sul, SC, 2010); Terra de Areia (Florianópolis, 2009); Campo Coletivo (São Paulo, 2008); Linha Poa – Cxs (Caxias do Sul, 2007); entre outras. Foi curadora assistente do programa Rumos Itaú Artes Visuais 2008/2009. Integrou o projeto Arte e Identidade Cultural na Indústria, promovido pelo SESI-RS (2007-2008). É autora do livro "Entre olhares e leituras: uma abordagem da Bienal do Mercosul", publicado pela editora ZOUK. Tem artigos publicados em revistas como Dasartes, Bravo!, Istoé, Aplauso, Teorema e Tatuí. 

Santiago Navarro
Beatriz Lemos

Júlio Martins [Belo Horizonte, MG, 1982]

Curador, historiador da arte e editor. É Mestre em Artes Plásticas pela Escola de Belas Artes - UFMG. Formou-se em História pela UFMG e em Artes Plásticas pela Escola Guignard - UEMG. Colabora desde 2003 com o CEIA – Centro de Experimentação e Informação de Arte, ligado à Rain - RijksAkademie Artist´s Initiative (Amsterdam). Em 2009 participou do Programme Courants du Monde, na Maison des Cultures du Monde (Paris). De 2008 a 2011 foi Curador Geral do Museu Inimá de Paula (Belo Horizonte). Foi Curador Viajante do Rumos Artes Visuais 2011-2013, Instituto Itaú Cultural (São Paulo). Fundou a nunc - edições de artista em parceria com Marco Antonio Mota em 2010. Dentre as curadorias que realizou destaque para "Inimá: um dialeto cromático" – Inimá de Paula, "savoir-forme" - Stéphane Vigny, "Iluminuras" - Marco Antonio Mota, "O que pode a expiração" - Pablo Lobato, "Walking Papers" - Marcos Brias, "Campos da ação noturna" - Carolina Cordeiro, “Drawing to no end” - Bruno Cançado, “Convite à Viagem” - Rumos Artes Visuais e “through the surface of the pages ...” – coletiva de artistas brasileiros no DRCLAS, Harvard University.

Santiago García Navarro [Argentina, 1970]

É escritor, curador, crítico de arte e professor. Foi colaborador permanente das revistas Otra Parte e Inrockuptibles (Buenos Aires) e Exit (Madrid), co-editor da coleção de livros de arte argentino contemporâneo da editora Adriana Hidalgo (Bs. As.) e redator especializado em artes visuais no jornal La Nación. Dá aulas nos departamentos de Arte e Arquitetura da Universidade Torcuato Di Tella (Bs. As.). Publicou os livros El pez, la bicicleta y la máquina de escribir (Fundación Proa, 2006, como membro do coletivo Duplus), Pigment, Piano, Marble (Revolver, Berlim, 2006, em colaboração com Mandla Reuter), e com Adrián Villar Rojas (SAM Art Projects, Paris). Mora no Rio de Janeiro desde 2011. Há quatro anos trabalha em um projeto ensaístico-ficcional chamado Invernos de um balneário. Realiza o mestrado em "Literatura, cultura e contemporaneidade" na PUC-Rio. Sua última curadoria foi a exposição individual de Matías Duville no MALBA, Bs. As., em 2012. Prepara outra do mesmo artista para 2015, que será acolhida pelo MAM-RJ.

Curadores em residência

 Florianópolis, 2014

Maria Montero

 

Andreza Gomes [Florianópolis, 1990]

É Bacharel em Artes Visuais na Universidade do Estado de Santa Catarina em Artes Visuais. Atualmente trabalha com selo/ editora independente Frutinhas Publications, juntamente com os artitas João Reginato, Nara Milioli e Vini Sats. Participou da Mostra de vídeos 34’37” na cinemateca do Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro com curadoria de Regina Melim no Festival Performance Arte Brasil; da performance com Flávia Klein e o artista do residente do Festival Performance Arte Brasil, João Rosa; da exposição coletiva Sofá em Sophá com curadoria de Raquel Stolf na Casa de Cultural- UEL, Londrina; da mostra coletiva (em) processo com orientação de Nara Milioli no Memorial Meyer Filho, Florianópolis; é bolsista de Monitoria para as disciplinas de Introdução a Linguagem Pictórica e Interlocuções Pictóricas. Participou do projeto de ensino coordenado por Nara Milioli Marmitex.

Andreza Gomes
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